Nền tảng giáo dục/Đào tạo

• Thạc sĩ Quy hoạch vùng, Đại học Cornell
• Cử nhân Nghệ thuật, Xã hội học, UMBC
• 25 năm làm nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp
• Chứng nhận hòa giải xung đột
• Chứng nhận Người hướng dẫn chơi

Về Nghệ sĩ/Nhóm nhạc

Jessica Wallach là một nghệ sĩ giảng dạy giàu kinh nghiệm, người kể chuyện bằng hình ảnh và là người đi đầu trong lĩnh vực giáo dục nghệ thuật dễ tiếp cận và do học sinh dẫn dắt. Cô tạo ra những trải nghiệm nơi mọi người ở mọi lứa tuổi khám phá và thể hiện cách thức hoạt động của tâm trí và cơ thể, cách câu chuyện diễn ra và cách nghệ thuật hỗ trợ việc học tập, sức khỏe tinh thần và kết nối.

Các chương trình lưu trú liên ngành của cô bao gồm nhiếp ảnh, làm khuôn, hội họa và vẽ. Cô thường xuyên cộng tác với các giáo viên và nghệ sĩ khác để thiết kế các chương trình hòa nhập dựa trên Thiết kế phổ quát cho việc học. Các buổi học của Jessica rất thoải mái và linh hoạt, với nhiều gợi ý mở và tài liệu phong phú phù hợp với trình độ của học viên.

Bà đặc biệt nổi tiếng với việc phát triển các khuôn tô như công cụ hỗ trợ sáng tạo - kết hợp với các vật liệu như giấy lụa, bút chấm, giấy rách, acrylic hoặc nhiếp ảnh - để giúp người tham gia sáng tạo tác phẩm nghệ thuật theo sự kết hợp của cơ thể chứ không phải chống lại chúng. Tác phẩm của cô đã được giới thiệu tại các lễ hội nghệ thuật dành cho người khuyết tật và các sự kiện như Hội nghị Kenmore Neurodiversity và buổi họp mặt Heal Together của George Mason.

Mô tả chương trình giáo dục

Các chương trình học tại lớp bao gồm:

• Khoa học của cái nhìn: Ánh sáng theo thời gian — Khám phá cách ánh sáng, thời gian và sự quan sát định hình nhiếp ảnh thông qua các thí nghiệm nghệ thuật kết nối nhiếp ảnh với STEAM.
• Sức mạnh của Nhiếp ảnh điện thoại di động — Khám phá tiềm năng sáng tạo của chiếc máy ảnh đã có trong túi quý vị.
• Cơ thể thật tốt đẹp — Tham gia dự án nghệ thuật cộng đồng của Jessica bằng cách thiết kế ảnh và khuôn tô từ quan điểm rằng cơ thể tốt đẹp và cơ thể hoạt động.
• Nghệ Thuật Chuyển Động— Khám phá cách chuyển động định hình những hình ảnh chúng ta tạo ra thông qua khiêu vũ, quan sát thể hiện và nhiếp ảnh hợp tác.
• Văn học qua Nhiếp ảnh và Nghệ thuật Thị giác — Diễn giải văn học thông qua nhiếp ảnh, đa phương tiện và tìm tòi nghệ thuật.

Các chương trình khác

• Các buổi họp mặt sinh viên— các buổi họp nhóm lớn, tương tác, nơi sinh viên tìm hiểu cách nhiếp ảnh hoạt động thông qua chuyển động, chụp ảnh theo thời gian thực và kể chuyện. Những sự kiện này được thiết kế để toàn trường có thể tham gia.
• Đêm nghệ thuật gia đình -_ kết nối học sinh, gia đình và nhân viên thông qua bài thuyết trình tương tác kéo dài 30phút, tiếp theo là trải nghiệm sáng tác nghệ thuật cộng tác kéo dài 30phút, do một nghệ sĩ thứ hai đồng dẫn dắt.
• Phát triển chuyên môn — Bao gồm các buổi phát triển chuyên môn về sử dụng nhiếp ảnh để giúp việc học trở nên dễ hiểu, hỗ trợ sức khỏe thông qua hoạt động sáng tạo và thiết kế trải nghiệm toàn diện bằng cách sử dụng các vật liệu thích ứng và nghệ thuật thị giác.

Lệ phí

Các hội thảo đơn lẻ $500; các chương trình lưu trú bắt đầu từ $6,000; Đêm nghệ thuật Gia đình & Cộng đồng bắt đầu từ $1,350; Phát triển chuyên môn $600–$750/giờ; Cuộc họp lập kế hoạch & đánh giá $400; Lập kế hoạch chương trình giảng dạy $200/giờ; áp dụng phí đi lại của liên bang; phí có thể thương lượng; có thể có kinh phí.

Đối tượng khán giả

• Mọi lứa tuổi
• Sinh viên Cao đẳng/Đại học
• Người lớn